
Sylvia in Greyfriars, Edinburgh 1989. Photo: Del LaGrace Volcano.
에든버러 아트 페스티벌 2026, 도시 곳곳에서 퀴어 아카이브와 탈식민주의, 공공미술의 새로운 관점을 제시하다
영국 최대 규모의 연례 시각예술 축제인 에든버러 아트 페스티벌(Edinburgh Art Festival, EAF)이 2026년 프로그램 ‘EAF26’을 통해 도시 전역을 가로지르는 전시와 퍼포먼스, 공공미술 프로젝트를 선보인다. 올해 축제는 아카이브와 사진, 퀴어 역사, 신체 정치, 탈식민주의, 팔레스타인과 레바논의 문화적 서사를 중심으로 기존 역사와 공공 공간을 바라보는 대안적 관점을 제안한다.
EAF의 새로운 상설 공간인 92 컨스티튜션 스트리트에서는 델 라그레이스 볼케이노(Del LaGrace Volcano)의 《Love Bites Back》이 개최된다. 작가의 ‘퀴어 저항 아카이브(Queer Archive of Resistance)’에서 선별한 이번 전시는 1980년대와 1990년대 영국과 에든버러에서 촬영된 사진을 중심으로 젠더와 욕망, 권력에 대한 규범적 관념을 다시 살핀다. 런던 오토 이탈리아에서 열리는 연계 전시 《Sensual / Mutual》은 1980년대 초반 퀴어 하위문화 공간이 공동체의 피난처이자 정체성 형성의 장소로 작동했던 과정을 조명한다.
커스텀 레인(Custom Lane)에서는 일본 전후 미술을 대표하는 게이 페티시 작가 하세가와 사다오(Sadao Hasegawa)의 《Carnal Desires》가 열린다. 과장된 남성 신체와 범아시아적 설화, 공상과학, 대중문화가 결합된 회화들은 인간과 신화적 생명체, 혼종적 동물이 공존하는 감각적 세계를 펼쳐 보인다. 같은 장소에서 트랜스 마스크 스터디스(Trans Masc Studies)의 엘리스 잭슨 크로이즈는 《History is a Home》을 통해 대안적 트랜스 유물과 출판물, 관객 참여형 연구 공간을 구성한다. 전시는 퀴어 역사를 과거의 기록으로 고정하지 않고 소속과 연결이 형성되는 살아 있는 장소로 제시한다.
칼튼 힐(Calton Hill)에는 이미 알라이(Emii Alrai)의 대형 조각 커미션 《Guardian》이 설치된다. 스코틀랜드 국립기념물의 미완성 구조와 마주하는 작품은 고고학적 유적에 부여된 문화적 권위와 정치적 갈등을 탐구한다. ‘에든버러의 수치’로 불려온 기념물의 역사와 작품이 충돌하면서, 폐허와 기념비가 누구의 기억을 보존하고 어떤 권력을 재현하는지를 질문한다.
성 노동자의 삶과 창작을 다루는 《Tell Me About It: Hard Labour》은 스코틀랜드 포 디크림(Scotland for Decrim), 아리카(Arika)와 협력해 진행되는 휴먼 라이브러리 프로젝트다. 프로젝트는 이후 빌드할리우드 스코틀랜드와 함께 도시 전역의 빌보드 작업으로 확장되며, 공공 공간에 성 노동자의 역사와 목소리, 창작 실천을 가시화한다.
EAF26은 팔라스틴 필름 페스티벌(Falastin Film Festival)과의 협력을 통해 팔레스타인과 레바논의 예술가 및 영화감독을 집중적으로 소개한다. 예술가 모민 스와이타트(Mo’min Swaitat)가 이끄는 《Palestinian Sound Archive》는 역사적 팔레스타인의 음악과 구술 기록, 음반 디자인을 축제 기간 동안 팔레스타인 뮤지엄에 설치한다. 음악과 이미지, 기억의 파편들은 점령과 이주 속에서도 이어져 온 문화적 생존의 역사를 전달한다.
축제는 세 차례의 퍼포먼스 주말 프로그램도 운영한다. 매그너스 웨스트웰(Magnus Westwell)의 《Caught Hold of Nothing》은 2027년 완성작 발표에 앞서 공개되는 작업 과정으로, 오세안 로빈과의 듀엣 및 바이올린 연주를 통해 신체가 소진과 감정적 해방에 이르는 과정을 탐색한다. 브라질 피나코테카 지 상파울루(Pinacoteca de São Paulo)와 공동 기획한 레지던시의 시작을 알리는 다비 폰테스(Davi Pontes)와 세바스티앙 아브레우(Sebastião Abreu)의 《Serial Component》는 스코틀랜드와 브라질을 연결하며 인간과 자연의 관계를 신체적 움직임으로 풀어낸다.
축제의 폐막은 로렌스 아부 함단(Lawrence Abu Hamdan)의 사운드 퍼포먼스 《Zifzafa》가 장식한다. 제목은 ‘경로에 놓인 모든 것을 뒤흔드는 바람’을 뜻하는 아랍어에서 가져왔다. 작품은 이스라엘이 점령한 시리아 골란고원에 건설될 예정인 30기의 풍력발전기를 중심으로 전개된다. 친환경 에너지 사업으로 제시된 발전기는 지속적인 기계음을 발생시키며 지역 주민의 일상과 감각 환경에 영향을 미친다. 작가는 소리가 영토 통제와 압박의 기술로 전환되는 과정을 드러낸다. 이 퍼포먼스는 팔라스틴 필름 페스티벌과 공동으로 기획됐으며, 글래스고의 더 커먼 길드(The Common Guild) 전시와 연계된다.
사진과 지역 아카이브 역시 EAF26의 핵심 축을 구성한다. 시티 아트 센터에서는 에든버러 지역 공동체와 30년 이상 협업해 온 산드라 조지(Sandra George)의 사진을 역대 최대 규모로 소개한다. 크레이그밀러 나우(Craigmillar Now)의 《A Magic Lantern》은 사진가이자 전직 지역 활동가인 리 매코맥(Lee McCormack)이 1970년대 후반부터 2000년대 초까지 스코틀랜드의 예술 및 공동체 프로젝트를 기록한 사진을 선보인다.
스틸스(Stills)에서는 다큐멘터리 및 초상사진가 질리언 에델스타인(Jillian Edelstein)의 대규모 조사전 《Among People》이 열리며, 스코틀랜드 국립미술관 초상관에서는 웬디 맥머도(Wendy McMurdo)의 《The Digital Mirror》가 지난 20년간 아동기와 디지털 환경, 학습과 상상의 관계를 추적한다. 로열 스코티시 아카데미 빌딩에서는 캐서린 오피(Catherine Opie)의 스코틀랜드 최초 주요 미술관 전시 《To Be Seen》이 개최된다.
주피터 아트랜드에서는 스게어 우드(Sgàire Wood)가 《Jupiter Rising × EAF》를 객원 기획하고 개인전 《In Pride, In Piety, In Vigilance》를 발표한다. 정원과 숲을 무대로 정글후시, 프린세사 마지오네 3세, 플랜테인칩스, 포이저너스 릴레이션십의 실험적 음악과 퍼포먼스가 이어진다.
탈보트 라이스 갤러리와 프루트마켓에서는 앤 하디와 에바 로스차일드 등 주요 작가들의 조각을 만날 수 있다. 에든버러 프린트메이커스에서는 제이미 피츠패트릭의 《Memorials to Sausage Politics》가 탈식민주의 시대의 공공 동상과 기념물 논쟁을 다루며, 에든버러 스컬프처 워크숍에서는 에스더 캐슬의 설치작업 《Abundant Parts》와 케이트 파워의 사운드 설치가 신체적 청취와 생태적 상상력을 탐색한다.
콜렉티브(Collective)는 케이티 패터슨의 조각 설치 《Afterlife》와 EAF23 플랫폼 작가 리처드 맥과이어의 신규 커미션을 소개한다. 잉글비(Ingleby)에서는 카리브해 출신 작가 프랭크 월터를 조명하는 《Songs of Innocence & Experience, part II》가 개최된다.
2004년 창설된 에든버러 아트 페스티벌은 지역 및 국제 파트너와 협력해 도시 전역에서 전시, 퍼포먼스, 커미션, 연구 프로젝트를 진행해 왔다. EAF26은 예술 작품과 도시의 역사, 공동체의 기억을 연결하며 공공 공간을 경합과 연대, 새로운 지식 생산의 장으로 전환한다.
예술계 종사자와 언론 관계자는 EAF26 공식 홈페이지를 통해 전문인 및 프레스 인증을 신청할 수 있다.
행사명: Edinburgh Art Festival 2026, EAF26
주최: Edinburgh Art Festival
주소: 92 Constitution Street, Edinburgh EH6 6RP, United Kingdom
홈페이지: edinburghartfestival.com
인스타그램·페이스북: Edinburgh Art Festival
언론 문의
Nicola Jeffs
이메일: nj@nicolajeffs.com
전화: +44 7794 694 754
미술전시 아이테르 AITHER
아이테르 문화예술기획문의 : https://aither.imweb.me/Directing_service
아이테르 전시용 가벽 렌탈문의 : https://aither.imweb.me/Home/?idx=168383314&bmode=view
AITHER
DIRECTOR. GONG MYEONGSEONG.
ADDRESS. (48737) 21, BEOMIL-RO 65BEON-GIL, DONG-GU, BUSAN, REPUBLIC OF KOREA.
PARKING : Jin Market public parking lot
4F EXHIBITION.
5F LOUNGE.
6F WAREHOUSE.
ONLINE CS. MON TO SAT 10:00-18:00.
CONTACT. 051-977-5272 | SCK02145@NAVER.COM | https://aither.kr/
INSTA. @aither.kr | YOUTUBE. [www.youtube.com/@AITHERART](http://www.youtube.com/@AITHERART)
FAX. 0504-322-2379
AITHER :: introductory material https://drive.google.com/drive/folders/14fIaNXjzbEocA0Ah317-rv8Tikv3zCwQ?usp=drive_link

Sylvia in Greyfriars, Edinburgh 1989. Photo: Del LaGrace Volcano.
에든버러 아트 페스티벌 2026, 도시 곳곳에서 퀴어 아카이브와 탈식민주의, 공공미술의 새로운 관점을 제시하다
영국 최대 규모의 연례 시각예술 축제인 에든버러 아트 페스티벌(Edinburgh Art Festival, EAF)이 2026년 프로그램 ‘EAF26’을 통해 도시 전역을 가로지르는 전시와 퍼포먼스, 공공미술 프로젝트를 선보인다. 올해 축제는 아카이브와 사진, 퀴어 역사, 신체 정치, 탈식민주의, 팔레스타인과 레바논의 문화적 서사를 중심으로 기존 역사와 공공 공간을 바라보는 대안적 관점을 제안한다.
EAF의 새로운 상설 공간인 92 컨스티튜션 스트리트에서는 델 라그레이스 볼케이노(Del LaGrace Volcano)의 《Love Bites Back》이 개최된다. 작가의 ‘퀴어 저항 아카이브(Queer Archive of Resistance)’에서 선별한 이번 전시는 1980년대와 1990년대 영국과 에든버러에서 촬영된 사진을 중심으로 젠더와 욕망, 권력에 대한 규범적 관념을 다시 살핀다. 런던 오토 이탈리아에서 열리는 연계 전시 《Sensual / Mutual》은 1980년대 초반 퀴어 하위문화 공간이 공동체의 피난처이자 정체성 형성의 장소로 작동했던 과정을 조명한다.
커스텀 레인(Custom Lane)에서는 일본 전후 미술을 대표하는 게이 페티시 작가 하세가와 사다오(Sadao Hasegawa)의 《Carnal Desires》가 열린다. 과장된 남성 신체와 범아시아적 설화, 공상과학, 대중문화가 결합된 회화들은 인간과 신화적 생명체, 혼종적 동물이 공존하는 감각적 세계를 펼쳐 보인다. 같은 장소에서 트랜스 마스크 스터디스(Trans Masc Studies)의 엘리스 잭슨 크로이즈는 《History is a Home》을 통해 대안적 트랜스 유물과 출판물, 관객 참여형 연구 공간을 구성한다. 전시는 퀴어 역사를 과거의 기록으로 고정하지 않고 소속과 연결이 형성되는 살아 있는 장소로 제시한다.
칼튼 힐(Calton Hill)에는 이미 알라이(Emii Alrai)의 대형 조각 커미션 《Guardian》이 설치된다. 스코틀랜드 국립기념물의 미완성 구조와 마주하는 작품은 고고학적 유적에 부여된 문화적 권위와 정치적 갈등을 탐구한다. ‘에든버러의 수치’로 불려온 기념물의 역사와 작품이 충돌하면서, 폐허와 기념비가 누구의 기억을 보존하고 어떤 권력을 재현하는지를 질문한다.
성 노동자의 삶과 창작을 다루는 《Tell Me About It: Hard Labour》은 스코틀랜드 포 디크림(Scotland for Decrim), 아리카(Arika)와 협력해 진행되는 휴먼 라이브러리 프로젝트다. 프로젝트는 이후 빌드할리우드 스코틀랜드와 함께 도시 전역의 빌보드 작업으로 확장되며, 공공 공간에 성 노동자의 역사와 목소리, 창작 실천을 가시화한다.
EAF26은 팔라스틴 필름 페스티벌(Falastin Film Festival)과의 협력을 통해 팔레스타인과 레바논의 예술가 및 영화감독을 집중적으로 소개한다. 예술가 모민 스와이타트(Mo’min Swaitat)가 이끄는 《Palestinian Sound Archive》는 역사적 팔레스타인의 음악과 구술 기록, 음반 디자인을 축제 기간 동안 팔레스타인 뮤지엄에 설치한다. 음악과 이미지, 기억의 파편들은 점령과 이주 속에서도 이어져 온 문화적 생존의 역사를 전달한다.
축제는 세 차례의 퍼포먼스 주말 프로그램도 운영한다. 매그너스 웨스트웰(Magnus Westwell)의 《Caught Hold of Nothing》은 2027년 완성작 발표에 앞서 공개되는 작업 과정으로, 오세안 로빈과의 듀엣 및 바이올린 연주를 통해 신체가 소진과 감정적 해방에 이르는 과정을 탐색한다. 브라질 피나코테카 지 상파울루(Pinacoteca de São Paulo)와 공동 기획한 레지던시의 시작을 알리는 다비 폰테스(Davi Pontes)와 세바스티앙 아브레우(Sebastião Abreu)의 《Serial Component》는 스코틀랜드와 브라질을 연결하며 인간과 자연의 관계를 신체적 움직임으로 풀어낸다.
축제의 폐막은 로렌스 아부 함단(Lawrence Abu Hamdan)의 사운드 퍼포먼스 《Zifzafa》가 장식한다. 제목은 ‘경로에 놓인 모든 것을 뒤흔드는 바람’을 뜻하는 아랍어에서 가져왔다. 작품은 이스라엘이 점령한 시리아 골란고원에 건설될 예정인 30기의 풍력발전기를 중심으로 전개된다. 친환경 에너지 사업으로 제시된 발전기는 지속적인 기계음을 발생시키며 지역 주민의 일상과 감각 환경에 영향을 미친다. 작가는 소리가 영토 통제와 압박의 기술로 전환되는 과정을 드러낸다. 이 퍼포먼스는 팔라스틴 필름 페스티벌과 공동으로 기획됐으며, 글래스고의 더 커먼 길드(The Common Guild) 전시와 연계된다.
사진과 지역 아카이브 역시 EAF26의 핵심 축을 구성한다. 시티 아트 센터에서는 에든버러 지역 공동체와 30년 이상 협업해 온 산드라 조지(Sandra George)의 사진을 역대 최대 규모로 소개한다. 크레이그밀러 나우(Craigmillar Now)의 《A Magic Lantern》은 사진가이자 전직 지역 활동가인 리 매코맥(Lee McCormack)이 1970년대 후반부터 2000년대 초까지 스코틀랜드의 예술 및 공동체 프로젝트를 기록한 사진을 선보인다.
스틸스(Stills)에서는 다큐멘터리 및 초상사진가 질리언 에델스타인(Jillian Edelstein)의 대규모 조사전 《Among People》이 열리며, 스코틀랜드 국립미술관 초상관에서는 웬디 맥머도(Wendy McMurdo)의 《The Digital Mirror》가 지난 20년간 아동기와 디지털 환경, 학습과 상상의 관계를 추적한다. 로열 스코티시 아카데미 빌딩에서는 캐서린 오피(Catherine Opie)의 스코틀랜드 최초 주요 미술관 전시 《To Be Seen》이 개최된다.
주피터 아트랜드에서는 스게어 우드(Sgàire Wood)가 《Jupiter Rising × EAF》를 객원 기획하고 개인전 《In Pride, In Piety, In Vigilance》를 발표한다. 정원과 숲을 무대로 정글후시, 프린세사 마지오네 3세, 플랜테인칩스, 포이저너스 릴레이션십의 실험적 음악과 퍼포먼스가 이어진다.
탈보트 라이스 갤러리와 프루트마켓에서는 앤 하디와 에바 로스차일드 등 주요 작가들의 조각을 만날 수 있다. 에든버러 프린트메이커스에서는 제이미 피츠패트릭의 《Memorials to Sausage Politics》가 탈식민주의 시대의 공공 동상과 기념물 논쟁을 다루며, 에든버러 스컬프처 워크숍에서는 에스더 캐슬의 설치작업 《Abundant Parts》와 케이트 파워의 사운드 설치가 신체적 청취와 생태적 상상력을 탐색한다.
콜렉티브(Collective)는 케이티 패터슨의 조각 설치 《Afterlife》와 EAF23 플랫폼 작가 리처드 맥과이어의 신규 커미션을 소개한다. 잉글비(Ingleby)에서는 카리브해 출신 작가 프랭크 월터를 조명하는 《Songs of Innocence & Experience, part II》가 개최된다.
2004년 창설된 에든버러 아트 페스티벌은 지역 및 국제 파트너와 협력해 도시 전역에서 전시, 퍼포먼스, 커미션, 연구 프로젝트를 진행해 왔다. EAF26은 예술 작품과 도시의 역사, 공동체의 기억을 연결하며 공공 공간을 경합과 연대, 새로운 지식 생산의 장으로 전환한다.
예술계 종사자와 언론 관계자는 EAF26 공식 홈페이지를 통해 전문인 및 프레스 인증을 신청할 수 있다.
행사명: Edinburgh Art Festival 2026, EAF26
주최: Edinburgh Art Festival
주소: 92 Constitution Street, Edinburgh EH6 6RP, United Kingdom
홈페이지: edinburghartfestival.com
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Nicola Jeffs
이메일: nj@nicolajeffs.com
전화: +44 7794 694 754
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아이테르 문화예술기획문의 : https://aither.imweb.me/Directing_service
아이테르 전시용 가벽 렌탈문의 : https://aither.imweb.me/Home/?idx=168383314&bmode=view
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CONTACT. 051-977-5272 | SCK02145@NAVER.COM | https://aither.kr/
INSTA. @aither.kr | YOUTUBE. [www.youtube.com/@AITHERART](http://www.youtube.com/@AITHERART)
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