Chantal Akerman, One Day Pina Asked… (still), 1983.
e-flux, 9월 뉴욕서 기술·신체·영화·미술이론을 가로지르는 연속 프로그램 개최
뉴욕 브루클린의 e-flux가 2026년 9월 3일부터 24일까지 상영, 퍼포먼스, 토크, 음악 프로그램을 잇달아 개최한다. 반도체 산업을 지탱하는 물의 문제에서 신체 변형과 젠더, 영화와 기억, 안무와 움직이는 이미지, 동시대 미술비평과 탈식민 아카이브까지 현재 예술 담론의 여러 쟁점을 한 달 동안 집중적으로 다룬다.
9월 3일에는 Bar Laika에서 스코틀랜드 출신 아티스트 Fergus Jones가 참여하는 ‘Playback 0036’이 열린다. 코펜하겐을 기반으로 활동하며 독립 레이블 FELT를 운영하는 Jones의 음악을 시작으로 e-flux의 9월 일정이 문을 연다.
9월 10일 Su Yu Hsin의 《Particular Waters》는 AI와 반도체 산업의 물질적 기반을 추적한다. 작가는 세계 최대 반도체 기업 중 하나인 TSMC의 대만 신주 본사에서 미국 피닉스, 독일 드레스덴으로 이어지는 생산망을 따라가며 반도체 제조와 물 인프라의 관계를 기록했다. 컴퓨팅과 AI를 데이터나 알고리즘이 아니라 물과 실리콘, 에너지와 자원 소비의 문제로 다시 바라본다. 3부작 상영 후에는 비평가 Dawn Chan과의 대화가 이어진다.
9월 11일에는 Genesis Breyer P-Orridge와 Lady Jaye Breyer P-Orridge의 급진적인 ‘Pandrogeny’ 프로젝트를 다루는 《The Pandrogeny Manifesto》가 상영된다. 두 사람은 성형수술과 의복, 샤머니즘적 의례, 윌리엄 S. 버로스와 브라이언 가이신의 컷업 기법을 이용해 서로를 닮아가는 신체적·예술적 실험을 지속했다. 영화 상영에 이어 Roxy Farman의 오디오비주얼 퍼포먼스와 큐레이터 Jarrett Earnest의 강연이 진행된다.
9월 15일에는 루마니아 영화감독 Andrei Ujică가 자신의 주요 작품을 통해 기록 이미지와 기억 사이의 문제를 논한다. Harun Farocki와 공동 연출한 《Videograms of a Revolution》(1992), 《The Autobiography of Nicolae Ceaușescu》(2010), 《TWST / Things We Said Today》(2024)의 일부가 상영된다. 역사적 사건 속에서 카메라가 어떤 역할을 하는지, 몽타주가 어떻게 공식 역사와 다른 서사를 만들 수 있는지가 주요 논점이다.
9월 16일 Bar Laika에서는 Midgar Records를 이끄는 Severja가 ‘Playback 0037’을 맡는다. 서로 다른 장르를 매끄럽게 연결하기보다 충돌시키고 오염시키는 방식으로 전자음악의 경계를 실험한다.
9월 17일과 19일에는 ‘Rehearsal Behavior’ 연속 상영이 열린다. 안무와 영화가 만나는 계보를 다시 읽는 프로그램이다. 첫날에는 Shirley Clarke의 《A Moment in Love》(1956)와 Chantal Akerman이 피나 바우쉬와 탄츠테아터 부퍼탈의 투어를 기록한 《One Day Pina Asked…》(1983)를 함께 상영한다.
이어 19일에는 Yvonne Rainer의 《Lives of Performers》(1972)가 상영된다. 리허설 장면과 정지사진, 무대화된 이미지, 텍스트와 내레이션을 해체적으로 결합한 작품이다. 상영 후 Rainer가 직접 참석해 작가이자 편집자 David Velasco와 대화를 나눈다. 초기 페미니즘, 퀴어 이론, 정신분석학과 연결된 Rainer의 작업을 현재의 관점에서 다시 살핀다.
9월 22일에는 e-flux의 계간 인쇄물 《e-flux Index》 9호 발간을 기념하는 ‘Art and Theory Today’가 진행된다. Re'al Christian, Ben Davis, Keller Easterling, Liam Gillick, Hindley Wang이 참여한다. 기술이 붕괴의 역사를 어떻게 기록하는지, 미술비평의 역할이 왜 위기에 놓였는지, 건축이론의 현재, 계급투쟁과 이론의 관계, 정신분석이 어린 시절과 트라우마를 다루는 방식 등이 논의된다. e-flux Index 편집자 George MacBeth가 진행한다.
마지막 프로그램은 9월 24일 《Planetary Afterimages: After The Short Century》다. ‘잔상(afterimage)’을 과거의 이미지가 현재에 남는 방식으로 해석하며 식민주의와 독립운동, 범아프리카주의의 역사적 이미지가 오늘날 어떤 방식으로 다시 등장하는지 살핀다.
프로그램은 오후 5시 토론으로 시작해 오후 7시 John Akomfrah의 《Testament》(1988) 상영으로 이어진다. 이후 Yusuf Hassan, Keli Safia Maksud, Serubiri Moses가 참여해 역사적 이미지와 아카이브가 새로운 시대와 장소에서 다시 읽히는 방식을 논의한다.
e-flux의 9월 프로그램에서 반복적으로 등장하는 것은 ‘보이지 않는 기반’이다. AI 뒤에는 물과 반도체 공장이 있고, 신체에는 사회가 규정한 젠더가 있으며, 영화에는 촬영되지 않은 기억이 남는다. 안무에는 리허설이, 미술에는 비평과 이론이, 현재의 정치적 이미지에는 식민주의와 독립운동의 아카이브가 남아 있다. 각각의 프로그램은 서로 다른 주제를 다루지만 기술과 신체, 이미지가 중립적이지 않다는 문제를 공유한다.
주요 일정
9월 3일
Bar Laika presents Playback 0036 with Fergus Jones
9월 10일
Su Yu Hsin: Particular Waters
9월 11일
Pandrogeny Manifesto with Roxy Farman and Jarrett Earnest
9월 15일
Andrei Ujică: Images in the World, Images in the Mind
9월 16일
Bar Laika presents Playback 0037 with Midgar Records
9월 17일
Rehearsal Behavior I: Chantal Akerman and Shirley Clarke
9월 19일
Rehearsal Behavior II: Yvonne Rainer
9월 22일
Art and Theory Today: Readings from the Index
9월 24일
Planetary Afterimages: After The Short Century
장소: e-flux / e-flux Screening Room, 172 Classon Avenue, Brooklyn, New York
기간: 2026년 9월 3일–24일
형식: 상영, 토크, 퍼포먼스, 음악, 리딩
AITHER ㅣ 아이테르 미술전시기획
아이테르 문화예술 / 미술전시 기획문의 : https://aither.imweb.me/Directing_service
아이테르 전시용 가벽 렌탈문의 : https://aither.imweb.me/Home/?idx=168383314&bmode=view
AITHER
DIRECTOR. GONG MYEONGSEONG.
ADDRESS. (48737) 21, BEOMIL-RO 65BEON-GIL, DONG-GU, BUSAN, REPUBLIC OF KOREA.
PARKING : Jin Market public parking lot
4F EXHIBITION.
5F LOUNGE.
6F WAREHOUSE.
ONLINE CS. MON TO SAT 10:00-18:00.
CONTACT. 051-977-5272 | SCK02145@NAVER.COM | https://aither.kr/
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Chantal Akerman, One Day Pina Asked… (still), 1983.
e-flux, 9월 뉴욕서 기술·신체·영화·미술이론을 가로지르는 연속 프로그램 개최
뉴욕 브루클린의 e-flux가 2026년 9월 3일부터 24일까지 상영, 퍼포먼스, 토크, 음악 프로그램을 잇달아 개최한다. 반도체 산업을 지탱하는 물의 문제에서 신체 변형과 젠더, 영화와 기억, 안무와 움직이는 이미지, 동시대 미술비평과 탈식민 아카이브까지 현재 예술 담론의 여러 쟁점을 한 달 동안 집중적으로 다룬다.
9월 3일에는 Bar Laika에서 스코틀랜드 출신 아티스트 Fergus Jones가 참여하는 ‘Playback 0036’이 열린다. 코펜하겐을 기반으로 활동하며 독립 레이블 FELT를 운영하는 Jones의 음악을 시작으로 e-flux의 9월 일정이 문을 연다.
9월 10일 Su Yu Hsin의 《Particular Waters》는 AI와 반도체 산업의 물질적 기반을 추적한다. 작가는 세계 최대 반도체 기업 중 하나인 TSMC의 대만 신주 본사에서 미국 피닉스, 독일 드레스덴으로 이어지는 생산망을 따라가며 반도체 제조와 물 인프라의 관계를 기록했다. 컴퓨팅과 AI를 데이터나 알고리즘이 아니라 물과 실리콘, 에너지와 자원 소비의 문제로 다시 바라본다. 3부작 상영 후에는 비평가 Dawn Chan과의 대화가 이어진다.
9월 11일에는 Genesis Breyer P-Orridge와 Lady Jaye Breyer P-Orridge의 급진적인 ‘Pandrogeny’ 프로젝트를 다루는 《The Pandrogeny Manifesto》가 상영된다. 두 사람은 성형수술과 의복, 샤머니즘적 의례, 윌리엄 S. 버로스와 브라이언 가이신의 컷업 기법을 이용해 서로를 닮아가는 신체적·예술적 실험을 지속했다. 영화 상영에 이어 Roxy Farman의 오디오비주얼 퍼포먼스와 큐레이터 Jarrett Earnest의 강연이 진행된다.
9월 15일에는 루마니아 영화감독 Andrei Ujică가 자신의 주요 작품을 통해 기록 이미지와 기억 사이의 문제를 논한다. Harun Farocki와 공동 연출한 《Videograms of a Revolution》(1992), 《The Autobiography of Nicolae Ceaușescu》(2010), 《TWST / Things We Said Today》(2024)의 일부가 상영된다. 역사적 사건 속에서 카메라가 어떤 역할을 하는지, 몽타주가 어떻게 공식 역사와 다른 서사를 만들 수 있는지가 주요 논점이다.
9월 16일 Bar Laika에서는 Midgar Records를 이끄는 Severja가 ‘Playback 0037’을 맡는다. 서로 다른 장르를 매끄럽게 연결하기보다 충돌시키고 오염시키는 방식으로 전자음악의 경계를 실험한다.
9월 17일과 19일에는 ‘Rehearsal Behavior’ 연속 상영이 열린다. 안무와 영화가 만나는 계보를 다시 읽는 프로그램이다. 첫날에는 Shirley Clarke의 《A Moment in Love》(1956)와 Chantal Akerman이 피나 바우쉬와 탄츠테아터 부퍼탈의 투어를 기록한 《One Day Pina Asked…》(1983)를 함께 상영한다.
이어 19일에는 Yvonne Rainer의 《Lives of Performers》(1972)가 상영된다. 리허설 장면과 정지사진, 무대화된 이미지, 텍스트와 내레이션을 해체적으로 결합한 작품이다. 상영 후 Rainer가 직접 참석해 작가이자 편집자 David Velasco와 대화를 나눈다. 초기 페미니즘, 퀴어 이론, 정신분석학과 연결된 Rainer의 작업을 현재의 관점에서 다시 살핀다.
9월 22일에는 e-flux의 계간 인쇄물 《e-flux Index》 9호 발간을 기념하는 ‘Art and Theory Today’가 진행된다. Re'al Christian, Ben Davis, Keller Easterling, Liam Gillick, Hindley Wang이 참여한다. 기술이 붕괴의 역사를 어떻게 기록하는지, 미술비평의 역할이 왜 위기에 놓였는지, 건축이론의 현재, 계급투쟁과 이론의 관계, 정신분석이 어린 시절과 트라우마를 다루는 방식 등이 논의된다. e-flux Index 편집자 George MacBeth가 진행한다.
마지막 프로그램은 9월 24일 《Planetary Afterimages: After The Short Century》다. ‘잔상(afterimage)’을 과거의 이미지가 현재에 남는 방식으로 해석하며 식민주의와 독립운동, 범아프리카주의의 역사적 이미지가 오늘날 어떤 방식으로 다시 등장하는지 살핀다.
프로그램은 오후 5시 토론으로 시작해 오후 7시 John Akomfrah의 《Testament》(1988) 상영으로 이어진다. 이후 Yusuf Hassan, Keli Safia Maksud, Serubiri Moses가 참여해 역사적 이미지와 아카이브가 새로운 시대와 장소에서 다시 읽히는 방식을 논의한다.
e-flux의 9월 프로그램에서 반복적으로 등장하는 것은 ‘보이지 않는 기반’이다. AI 뒤에는 물과 반도체 공장이 있고, 신체에는 사회가 규정한 젠더가 있으며, 영화에는 촬영되지 않은 기억이 남는다. 안무에는 리허설이, 미술에는 비평과 이론이, 현재의 정치적 이미지에는 식민주의와 독립운동의 아카이브가 남아 있다. 각각의 프로그램은 서로 다른 주제를 다루지만 기술과 신체, 이미지가 중립적이지 않다는 문제를 공유한다.
주요 일정
9월 3일
Bar Laika presents Playback 0036 with Fergus Jones
9월 10일
Su Yu Hsin: Particular Waters
9월 11일
Pandrogeny Manifesto with Roxy Farman and Jarrett Earnest
9월 15일
Andrei Ujică: Images in the World, Images in the Mind
9월 16일
Bar Laika presents Playback 0037 with Midgar Records
9월 17일
Rehearsal Behavior I: Chantal Akerman and Shirley Clarke
9월 19일
Rehearsal Behavior II: Yvonne Rainer
9월 22일
Art and Theory Today: Readings from the Index
9월 24일
Planetary Afterimages: After The Short Century
장소: e-flux / e-flux Screening Room, 172 Classon Avenue, Brooklyn, New York
기간: 2026년 9월 3일–24일
형식: 상영, 토크, 퍼포먼스, 음악, 리딩
AITHER ㅣ 아이테르 미술전시기획
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DIRECTOR. GONG MYEONGSEONG.
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