View of This is (Not) Conceptual Art. © National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea. Photo: image Zoom.
국립현대미술관, 《This is (Not) Conceptual Art》 개최
한국 개념미술의 전개와 동시대적 의미를 조망하는 대규모 기획전
국립현대미술관(MMCA)은 한국 개념미술의 형성과 전개, 그리고 오늘날의 의미를 재조명하는 기획전 《This is (Not) Conceptual Art》를 2026년 6월 19일부터 10월 11일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.
이번 전시는 안규철, 박이소, 최병소, 정서영, 코디 최, 김범, 김구림, 김용익, 김용민, 이건용, 이승택, 박현기, 성능경 등 한국 현대미술을 대표하는 28명의 작가와 약 140점의 작품을 통해 한국 개념미술의 다양한 흐름을 종합적으로 살펴본다.
1960년대 중반 서구에서 등장한 개념미술은 작품의 시각적 완성도보다 아이디어와 사고를 중심에 두며 현대미술의 패러다임을 변화시켰다. 이번 전시는 이러한 국제적 미술사 속에서 한국 개념미술이 단순히 서구 개념미술을 수용한 것이 아니라, 언어와 개념을 물질성, 신체성, 사회적 현실과 결합하며 독자적인 전개를 이루었다는 점에 주목한다.
전시는 한국 현대미술이 시각 중심의 표현에서 언어와 사고 중심의 예술로 이동하는 과정을 추적한다. 1960년대 후반 실험미술의 등장과 함께 나타난 개념적 사고는 1970~1980년대에는 예술의 본질과 존재를 탐구하는 논리적 실험으로 확장되었으며, 1990년대 이후에는 제도, 역사, 사회 현실을 비판적으로 해석하는 예술적 방법론으로 발전하였다.
특히 이번 전시는 한국 개념미술을 서구 중심의 미술사 안에서 이해하는 기존 관점을 넘어, 라틴아메리카, 동유럽, 아시아 등 다양한 지역에서 발전한 글로벌 개념주의(Global Conceptualism)의 흐름 속에서 한국 개념미술의 동시대성을 조망한다. 이를 통해 한국 현대미술이 국제 미술사 안에서 갖는 독자적인 위치와 담론적 가능성을 제시한다.
전시는 총 네 개의 섹션으로 구성된다.
첫 번째 섹션 ‘Language, Logic, Performance’에서는 언어와 논리, 신체 퍼포먼스를 통해 감각적 재현을 넘어 사고의 구조를 탐구한 작업들을 소개한다.
두 번째 섹션 ‘Objects and Language’에서는 사물과 언어 사이의 불완전한 관계를 드러내며 우리가 당연하게 받아들였던 의미 체계를 다시 질문하는 작품들을 선보인다.
세 번째 섹션 ‘Mapping and Measuring’에서는 지도, 측정도구, 시간 등 객관적 기준으로 여겨지는 체계들을 예술적 실천을 통해 해체하며 사회적 질서와 규범을 비판적으로 바라본다.
마지막 섹션 ‘Manipulators of Signs’에서는 신문, 광고, 잡지, 통계 등 기존의 기호 체계를 재배열하고 편집함으로써 익숙한 정보의 의미를 전복하는 개념미술의 다양한 전략을 소개한다.
국립현대미술관은 이번 전시를 통해 개념미술을 하나의 고정된 양식이나 사조가 아닌, 시대와 사회적 조건에 따라 다양한 방식으로 실천되어 온 열린 예술적 방법론으로 제시한다. 《This is (Not) Conceptual Art》는 한국 현대미술이 축적해 온 개념적 실험을 종합적으로 살펴보는 동시에, 국제 현대미술 담론 속에서 한국 개념미술이 갖는 역사적 가치와 현재적 의미를 새롭게 확인하는 계기가 될 것으로 기대된다.
《This is (Not) Conceptual Art》
- 전시 기간: 2026년 6월 19일 ~ 10월 11일
- 전시 장소: 국립현대미술관 서울
- 참여 작가: 안규철, 박이소, 최병소, 정서영, 코디 최, 김범, 김구림, 김소라, 김용익, 김용민, 이건용, 이승택, 박현기, 성능경 등 28명
- 출품 작품: 약 140점
- 주최: 국립현대미술관(MMCA)
아이테르 문화예술기획문의 : https://aither.imweb.me/Directing_service
아이테르 전시용 가벽 렌탈문의 : https://aither.imweb.me/Home/?idx=168383314&bmode=view
AITHER
DIRECTOR. GONG MYEONGSEONG.
ADDRESS. (48737) 21, BEOMIL-RO 65BEON-GIL, DONG-GU, BUSAN, REPUBLIC OF KOREA.
PARKING : Jin Market public parking lot
4F EXHIBITION.
5F LOUNGE.
6F WAREHOUSE.
ONLINE CS. MON TO SAT 10:00-18:00.
CONTACT. 051-977-5272 | SCK02145@NAVER.COM | https://aither.kr/
INSTA. @aither.kr | YOUTUBE. [www.youtube.com/@AITHERART](http://www.youtube.com/@AITHERART)
FAX. 0504-322-2379
AITHER :: introductory material https://drive.google.com/drive/folders/14fIaNXjzbEocA0Ah317-rv8Tikv3zCwQ?usp=drive_link
View of This is (Not) Conceptual Art. © National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea. Photo: image Zoom.
국립현대미술관, 《This is (Not) Conceptual Art》 개최
한국 개념미술의 전개와 동시대적 의미를 조망하는 대규모 기획전
국립현대미술관(MMCA)은 한국 개념미술의 형성과 전개, 그리고 오늘날의 의미를 재조명하는 기획전 《This is (Not) Conceptual Art》를 2026년 6월 19일부터 10월 11일까지 국립현대미술관 서울에서 개최한다.
이번 전시는 안규철, 박이소, 최병소, 정서영, 코디 최, 김범, 김구림, 김용익, 김용민, 이건용, 이승택, 박현기, 성능경 등 한국 현대미술을 대표하는 28명의 작가와 약 140점의 작품을 통해 한국 개념미술의 다양한 흐름을 종합적으로 살펴본다.
1960년대 중반 서구에서 등장한 개념미술은 작품의 시각적 완성도보다 아이디어와 사고를 중심에 두며 현대미술의 패러다임을 변화시켰다. 이번 전시는 이러한 국제적 미술사 속에서 한국 개념미술이 단순히 서구 개념미술을 수용한 것이 아니라, 언어와 개념을 물질성, 신체성, 사회적 현실과 결합하며 독자적인 전개를 이루었다는 점에 주목한다.
전시는 한국 현대미술이 시각 중심의 표현에서 언어와 사고 중심의 예술로 이동하는 과정을 추적한다. 1960년대 후반 실험미술의 등장과 함께 나타난 개념적 사고는 1970~1980년대에는 예술의 본질과 존재를 탐구하는 논리적 실험으로 확장되었으며, 1990년대 이후에는 제도, 역사, 사회 현실을 비판적으로 해석하는 예술적 방법론으로 발전하였다.
특히 이번 전시는 한국 개념미술을 서구 중심의 미술사 안에서 이해하는 기존 관점을 넘어, 라틴아메리카, 동유럽, 아시아 등 다양한 지역에서 발전한 글로벌 개념주의(Global Conceptualism)의 흐름 속에서 한국 개념미술의 동시대성을 조망한다. 이를 통해 한국 현대미술이 국제 미술사 안에서 갖는 독자적인 위치와 담론적 가능성을 제시한다.
전시는 총 네 개의 섹션으로 구성된다.
첫 번째 섹션 ‘Language, Logic, Performance’에서는 언어와 논리, 신체 퍼포먼스를 통해 감각적 재현을 넘어 사고의 구조를 탐구한 작업들을 소개한다.
두 번째 섹션 ‘Objects and Language’에서는 사물과 언어 사이의 불완전한 관계를 드러내며 우리가 당연하게 받아들였던 의미 체계를 다시 질문하는 작품들을 선보인다.
세 번째 섹션 ‘Mapping and Measuring’에서는 지도, 측정도구, 시간 등 객관적 기준으로 여겨지는 체계들을 예술적 실천을 통해 해체하며 사회적 질서와 규범을 비판적으로 바라본다.
마지막 섹션 ‘Manipulators of Signs’에서는 신문, 광고, 잡지, 통계 등 기존의 기호 체계를 재배열하고 편집함으로써 익숙한 정보의 의미를 전복하는 개념미술의 다양한 전략을 소개한다.
국립현대미술관은 이번 전시를 통해 개념미술을 하나의 고정된 양식이나 사조가 아닌, 시대와 사회적 조건에 따라 다양한 방식으로 실천되어 온 열린 예술적 방법론으로 제시한다. 《This is (Not) Conceptual Art》는 한국 현대미술이 축적해 온 개념적 실험을 종합적으로 살펴보는 동시에, 국제 현대미술 담론 속에서 한국 개념미술이 갖는 역사적 가치와 현재적 의미를 새롭게 확인하는 계기가 될 것으로 기대된다.
《This is (Not) Conceptual Art》
아이테르 문화예술기획문의 : https://aither.imweb.me/Directing_service
아이테르 전시용 가벽 렌탈문의 : https://aither.imweb.me/Home/?idx=168383314&bmode=view
AITHER
DIRECTOR. GONG MYEONGSEONG.
ADDRESS. (48737) 21, BEOMIL-RO 65BEON-GIL, DONG-GU, BUSAN, REPUBLIC OF KOREA.
PARKING : Jin Market public parking lot
4F EXHIBITION.
5F LOUNGE.
6F WAREHOUSE.
ONLINE CS. MON TO SAT 10:00-18:00.
CONTACT. 051-977-5272 | SCK02145@NAVER.COM | https://aither.kr/
INSTA. @aither.kr | YOUTUBE. [www.youtube.com/@AITHERART](http://www.youtube.com/@AITHERART)
FAX. 0504-322-2379
AITHER :: introductory material https://drive.google.com/drive/folders/14fIaNXjzbEocA0Ah317-rv8Tikv3zCwQ?usp=drive_link